بازنمایی رنج، فقر و مرگ در آثار کته کلویتس و انعکاس شرایط طبقه کارگر آلمان در گذار به سده بیستم

دسته بندی موضوعی : برنامه ریزی درسی و آموزشی

زبان : فارسی

نوع فایل : PDF

تعداد صفحات : 24

وضعیت : این مقاله توسط هیات داوران پایگاه ایران ژورنال داوری شده است
فصل نامه علمی تخصصی پژوهش برتر - سال دوم - شماره دوم - تابستان 1405

نویسندگان :
لیلا ابوعلی دانشجوی کارشناسی ارشد رشته پژوهش هنر، دانشگاه پیام نورمرکز تهران شرق

ثبت شده توسط : ایران ژورنال

لینک مستقیم مقاله : https://iran-journals.com/doc/4404

چکیده فارسی :

کِته کلویتس، هنرمند آلمانی اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم، یکی از تأثیرگذارترین چهره‌های هنر اجتماعی در اروپا به‌شمار می‌رود. آثار او که عمدتاً در قالب لیتوگرافی، گراوور و چاپ فلزی خلق شده‌اند، با تمرکز بر رنج، فقر، جنگ و مرگ، تصویری تکان‌دهنده از واقعیت‌های تلخ زیستِ طبقات فرودست ارائه می‌کنند. وقوع انقلاب صنعتی، گسترش فقر شهری، و تشدید نابرابری‌های طبقاتی در آلمان، زمینه‌ای تاریخی فراهم آورد که در آن، زبان بصری کلویتس به ابزاری برای روایت رنج انسان و اعتراض به ستم اجتماعی بدل شد. در چنین بستری، این پرسش اصلی مطرح می‌شود که کلویتس چگونه از طریق عناصر بصری خاص خود، وضعیت طبقة کارگر آلمان را بازنمایی کرده و تا چه حد توانسته است هنر را به رسانه‌ای برای آگاهی‌بخشی اجتماعی و اخلاقی تبدیل کند؟ این پژوهشِ توصیفی-تحلیلی، داده‌ها را به روش کتابخانه‌ای و میدانی جمع‌آوری نموده، به‌صورت کیفی تحلیل کرده است. این پژوهش با تکیه بر این سؤال، می‌کوشد نشان دهد که کلویتس چگونه از طریق زبان بصری خود به‌ویژه خطوط خشن و پرتنش، فضاهای تیره و فشرده، کنتراست‌های شدید روشن تاریک، و بدن‌های فرسوده، خمیده و رنج‌کشیده شرایط زیستِ طبقه‌ی کارگر آلمان را در دوران صنعتی‌شدن به‌گونه‌ای صریح و بی‌پرده به تصویر می‌کشد. هدف اصلی این پژوهش آن است که نشان دهد آثار کلویتس نه تنها بازنمایی صرفِ واقعیت اجتماعی زمانة او نیستند، بلکه در شکل‌گیری نوعی آگاهی اخلاقی و طبقاتی نیز نقش دارند. یافته‌های پژوهش نشان می‌دهد که کلویتس با تمرکز ویژه بر زنان و کودکان به‌عنوان آسیب‌پذیرترین گروه‌های اجتماعی، تصویر مرگ‌های ناشی از فقر، بیماری، جنگ و ستم ساختاری را برجسته می‌کند و در عین‌حال، با بازنمایی شورش‌ها و اعتراض‌های کارگری، به هنر وجهی کنشگرانه و انتقادی می‌بخشد. بدین‌ترتیب، بدن‌های رنج‌کشیده در آثار او، نه تنها نشانه‌های فردی اندوه و فقدان، بلکه حاملان معناهای گسترده‌تر اجتماعی هستند و هنر او را به ابزاری برای اعتراض، همدلی و انسان‌گرایی بدل می‌سازند.

کلمات کلیدی فارسی :
کته کلویتس - هنر اکسپرسیونیستی- رنج انسان- جنگ و پیامدهای آن- مادران و سوگ